文汇报:创意人才培养,贵在呵护学生的“个性

发布时间:2018-11-05 08:47来源:未知

  大力推进全球科创中心建设、打造国际文化大都市,上海对设计创意类人才的需求从未像今天这般迫切。

  5月4日,在第一届“汇创青春”———上海大学生文化创意作品展示季活动上,多位从事艺术设计教育的资深专家不约而同地指出,文化创意产业是以创造力为核心的新兴产业,艺术与科技融合、传统与现代融合是大势所趋。探索与国际接轨的设计创意人才培养,相关院校的人才培养模式必须推陈出新、做出变革。

  科技创新人才和文化创意人才培养,大学需给予同等关注

  今年首次举行的“汇创青春”活动,参与的沪上高校多达40所,除了具有传统办学优势的艺术类院校积极参与,不少综合类院校也频频现身。

  “推进科创中心建设,大学既要关注高新科技成果的研发、转化,也要结合各自的学科背景,探索培养文化创意产业的新路径。”在同济大学常务副校长伍江教授看来,不少研究型、综合性大学对科技创新的热情一直很高,相比之下,对设计创意类人才培养的关注度还不够。“过去一说培养文化创意人才,往往认为它只对口艺术类专业的学生,这其实是一个很大的认识误区。”就在本月,同济大学上海国际设计创新学院揭牌,这一学院将运用“设计思维”,整合工程技术、经济管理和创新创意,走一条不同于传统设计学的全新办学道路。

  上海理工大学副校长田蔚风认为,当前的高校正在积极推进“双创”教育,应该把创新创业教育融入文化创意类人才的培养,推进工科与艺术类教育的有机融合,搭建更大的平台,让更多年轻学生在大学学习期间就有机会参与创新创业活动。“读设计类专业的学生大多有机会在学院内或者学校内展示自己的作品,但今年的汇创青春活动不仅从市级层面,为更多院校的学生提供展示才华的平台,而且还充分关注具体产品背后的创意,这显然是一个良好的开端。”

  从教室到教法再到教师的职责,创意人才培养都与众不同

  “跨进大学,很多学生都是坐在教室里听老师讲授、学专业知识的,但对从事艺术设计的学生来说,传统的教室根本满足不了基本的教学目标。”上海视觉艺术学院时尚设计学院副院长、工艺美术专业学科带头人李游宇教授开门见山,创意设计人才的培养必须区别于普通专业的学生培养,在整个教育环节充分尊重并呵护学生的个性,这是让创意生成的前提。

  上海工艺美术职业学院时尚与工艺学院玉雕专业带头人赵丕成认为,培养设计创意人才,教师的职责不仅仅是教学生专业知识和技艺,还要主动帮助学生识别、挖掘各自身上的个性。“把这不同寻常的一点放大,鼓励学生主动学习,这是从事艺术设计的教师不同于普通学科教师的重要方面。”

  勇于求新求变,创意人才培养要在“融合”上做文章

  学院派的人才培养模式适应不了市场的实际需求,这是目前最受业界诟病的一点。如何突围? 上海电影艺术职业学院院长江泊介绍,艺术类院校的人才培养准确定位格外重要。上海电影艺术职业学院正在探索全新的文化创意产业人才路径:让每个专业和市场上的一家优质企业对接,一方面鼓励专业系主任到企业担任艺术总监,另一方面,学校积极把行业内的技术专家和资源引入课堂———通过双管齐下,治愈艺术类人才“不接地气”的顽疾。

  “文化创意并不是横空出世的,而是有根基的。”上海工艺美术职业学院常务副院长仓平说,创新型工艺美术人才培养,正在对传统的艺术类院校提出全新的要求。以非物质文化遗产为例,传统的工艺要传承、保护,必然要践行工艺与美术的结合,非遗承传与现代设计的结合,手作与科技的结合,动手与动脑的结合。

  

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  原文刊载于2016年5月5日文汇报第4版